luz na caneca

Lighting Bag by Wonsik Chae from Takashi Yamada on Vimeo.


:OOOOO
lindo, né? quero 20 caixas agora!

melhores cartazes 2008

Cartazes de qualquer tipo são uma coisa que me chama a atenção. Como é gostoso ver uma arte bem feita, e, no caso dos filmes, como realmente DÁ vontade de assistir. Imagina! Se não desse, a galera não iria gastar uma grana com isso. Selecionei agora numa hora de insôniazinha os que mais gostei deste ano. Se fosse pra fazer um top 3, eu ficava com os do Batman, os de Blindness e os de I'm Not There. Nessa ordem, talvez. Que acham? Clique nas imagens para aumentá-las...






Adorei muito o estilo retrozinho do Queime Depois de Ler, logo que vi a primeira vez. O mesmo pro de Choke. O de Austrália e do Jogos Mortais eu gostei muito pelo fato de serem "clean". É a foto ali, bem tratada, e a logo - bem bolada - no cantinho. Dez também! O de Vicky Cristina me cativou desde o começo... linda linda foto. Os do Rambo e do Wall-E, criativíssimos! Mas o grande lance são as seqüencias do I'm Not There (fotos fodas, preto e branco, fundo branco, logo boa), Blindness (per-fei-to, fiz cocô desde a primeira vez que eu vi; desde a logo, ao embaçado, tudo) e Batman (não preciso nem falar como esse sorrisinho vermelho é fooooda, né?)! Uhul!

Ps 1: Como deu pra notar, eu não curto muito aqueles cartazes ultra bem tratados que ficam com aquela artificialidade de "é o fim dos tempos" (as nuvens em evidência, o tom azul-acinzentado, cores meio HDR). E a maioria anda caindo nessa, nesses últimos anos. Não que eu ache feio, mas minha praia é muito mais essaí que postei procês!

Ps 2: Eu a-do-ro os do Sweeney Todd também, mas fiquei na dúvida se não saiu aqui em 2007?

descoberta

Hoje folheando uma revista finalmente encontrei um negócio legal pra mostrar no meu primeiro post de verdade por aqui. A matéria era sobre o London Design Festival de 2008, e tinha muitas cadeiras interessantes (tenho uma leve fixação por cadeiras), mas o que mais me chamou a atenção foi uma instalação temporária que unia arquitetura, escultura e design. Anotei o nome do artista pra pesquisar (não sabia se ele era mesmo arquiteto), e acabei descobrindo que tem muito assunto por trás desse nome.

David Adjaye é um arquiteto nascido na Tanzânia, filho de um diplomata africano, mas que vive e trabalha em Londres. Montou seu escritório na década de 90 e faz parte de uma geração de profissionais que tentou fugir das referências pós-modernas e da arquitetura high-tech que dominavam a Inglaterra na época.
Ao que parece, ele ficou conhecido por ter um ótimo domínio dos materiais, utilizar muito bem a iluminação, e entender e respeitar as especificações do entorno. Até aí tudo bem genérico, né?
Mas uma coisa que diferencia esse arquiteto é sua ligação com a arte contemporânea, tanto fisicamente como em questões mais conceituais. Ele já criou vários pavilhões - temporários ou não - pra abrigar obras de arte e sempre tenta integrá-las com a arquitetura em seus projetos. Outra coisa interessante é que, ao mesmo tempo que desenvolve projetos de moradia de baixo custo na África do Sul e em New Orleans e estuda o espaço urbano de Pequim; Adjaye tem clientes da elite de Manhattan e de Londres.
Não acha que arquitetura seja percepção e não quer criar edifícios icônicos, mas usa os materiais e a luz pra criar perspectivas cenográficas, que podem tanto abrigar obras de arte ou uma família.
O reconhecimento do seu trabalho está crescendo, e no final do ano passado, ele foi escolhido (no que deveria ter sido um concurso) pra fazer o projeto do África.cont, um centro de arte africana em Lisboa. Há discussões se a escolha foi por sua arquitetura ou por suas origens, mas o que importa é que teremos mais uma obra com potencial pra ser discutida.
Eu gostei muito do que encontrei sobre ele, olhando seus projetos parece ser fácil unir arquitetura, design e escultura, mas na minha opinião por trás da aparente simplicidade há um equilíbrio muito difícil de se achar entre luz, espaço, escala, material e os outros elementos envolvidos. E, pra ser bem subjetiva, os edifícios e intervenções me deixam com uma sensação estranha, como se ao mesmo tempo que se encaixam perfeitamente no entorno, algo neles incomoda propositalmente. Se é esse mesmo o objetivo não sei né, essas são observações à primeira vista, nenhuma análise ou estudo sério.
Pra quem se interessou, recomendo que pesquisem sobre o Adjaye, há matérias e entrevistas (ele mesmo inclusive já entrevistou o Oscar Niemeyer) bastante interessantes sobre as "contradições" e polêmicas do seu trabalho, muito mais coisa do que eu consegui mostrar aqui, e quero saber a opinião de vocês!

Aqui vão algumas imagens, primeiro do pavilhão pro London Design Festival , e depois de obras aleatórias (e meio desconexas) que achei por aí.

delfina delettrez

Agora pra estrear a seção de design vou postar sobre essa designer de 20 anos, Delfina Delettrez. Essa aí do lado é ela. Os trabalhos dela são cheios de caveiras, sapos, olhos... é só ver pelo colarzão que ela tá usando! Na verdade, minha mãe viu numa revista essas jóias dela e achou que era bijuteria... Fomos correndo ver se seria baratinho pra gente até de repente revender aqui no Brasil - são muito legais -, mas tomamos uma puta invertida! Pelo jeito é jóia mesmo. 4000 euros os anéis. Fodas! Agora me diz como que com a minha idade a menine já tá nessa. Tudo bem que ela é filha de um famoso joalheiro francês e de uma famosa estilista também, mas francamente, poxa. Assim a gente fica sem ter por onde começar, quédizê. Ah! Clique nas imagens para ampliar.